Verso un cinema civico russo

Se noi russi intendiamo costruire un mondo multipolare, allora ogni civiltà deve avere il suo tipo di Oscar, un premio per le migliori interpretazioni, la migliore sceneggiatura, la migliore musica e i migliori costumi.

Molti sanno che l'India ha una cosa chiamata Bollywood, la sua industria cinematografica. Hanno i loro premi e i loro eroi, che potrebbero essere completamente sconosciuti in Occidente o persino nella vicina Cina. Ma per la loro civiltà (e l'India è praticamente un intero continente), questi film e i loro Oscar sono di enorme importanza.

Lo stesso vale per la Cina. Ci sono film e attori cinesi che sono completamente sconosciuti in altri Paesi, eppure sono immensamente popolari in Cina. Questo perché Cina e India sono civiltà indipendenti, con tradizioni cinematografiche uniche. E oggi questo è diventato un fattore di civiltà.

Anche noi russi dobbiamo stabilire il nostro premio eurasiatico. Ma per farlo, dobbiamo sviluppare un nostro cinema distinto e originale. E per questo, individui culturalmente talentuosi e brillanti devono assumere la guida dei processi culturali russi. Russi, ovviamente, nel senso culturale del termine.

Un meraviglioso esempio di talento davvero straordinario, riconosciuto e apprezzato per quello che è, è Valery Abisalovich Gergiev [1]. Di etnia osseta, conosce e sente la cultura russa, l'arte russa e lo spirito russo meglio di molti altri in Russia - forse meglio di chiunque altro.

“Un genio con una bacchetta magica”, dicono del Maestro Valery Gergiev.

Per organizzare un vero e proprio Oscar russo, abbiamo bisogno di talenti dello stesso calibro nella nostra industria cinematografica. Sì, abbiamo attori di talento e anche alcuni registi notevoli, ma ci manca un'industria cinematografica russa completa e distinta.

Per esempio, ci sono molti Paesi nel mondo che hanno filosofi locali ma non hanno una tradizione filosofica unica. Allo stesso modo, alcuni Paesi producono film, e quindi hanno attori e registi, ma non hanno una tradizione cinematografica distinta.

Questo accade perché il codice culturale non è concettualizzato o compreso. E perché non c'è una concentrazione sufficiente di individui appassionati e di geni che possano formare un circolo creativo, come è accaduto nel XIX secolo quando la musica classica russa è emersa intorno al “Potente manipolo” [2] o quando è nata la cultura dell'Epoca d'argento russa [3].

Oggi, invece, tutto è frammentato. Anche quando Valery Gergiev mette in scena una nuova produzione, riceve solo recensioni formali. Il significato più profondo di ciò che il maestro sta cercando di trasmettere non viene quasi mai discusso, né nei media federali né nei canali Telegram, dove si discute all'infinito su questioni banali e spesso volgari.

Quindi, per diventare un Paese con un cinema di civiltà a tutti gli effetti, dobbiamo prima imparare a cercare e sostenere i veri geni. Dobbiamo riunirli in una sorta di club, un circolo di geni, per quanto piccolo, dove avranno tutte le opportunità di crescere. Un luogo in cui i veri filosofi interpretino le opere dei veri artisti e i veri attori si facciano guidare dai veri maestri.

Attualmente, però, la nostra sfera creativa è intasata da strati di spazzatura accumulati durante il periodo liberale sovietico e post-sovietico. Di conseguenza, la nostra intellighenzia creativa è in gran parte mediocre, con rare eccezioni come Gergiev, Bashmet e pochi altri.

Non dobbiamo aspirare ad avere il nostro Oscar come punto di riferimento - dobbiamo creare la nostra arte di civiltà.

Solo quando ci concentreremo su questo aspetto potremo sviluppare una forma d'arte adeguata e civile, compreso il cinema. Per ora, come ripeto, abbiamo singoli geni, ma ci manca l'arte in sé. Quindi, invece di celebrare la candidatura all'Oscar di questo o quell'attore di talento, soprattutto di quelli che lavorano in Occidente, dovremmo concentrarci su questo.

A proposito, oltre a Bollywood, ora c'è anche Nollywood, l'industria cinematografica nigeriana. La guardiamo con orrore e ci chiediamo cosa sia, ma a molti piace. In alcuni Paesi africani, infatti, persino i conflitti militari si sono fermati per l'uscita di una nuova serie di film nigeriani su eventi e dinamiche tribali che a noi sembrano del tutto incomprensibili. Il cinema filippino è un altro esempio, unico e originale.

È fondamentale per noi coltivare la diversità del nostro mondo multipolare. Non dovremmo puntare all'Oscar, ma piuttosto creare concorsi cinematografici distinti per civiltà, per togliere all'Occidente collettivo il monopolio del cinema globale. E se finalmente riconosciamo le basi uniche e profonde dell'estetica russa, valuteremo i nostri attori, musicisti, artisti e poeti in base al fatto che si allineino o meno al nostro codice culturale.

La schiuma pseudo-culturale che attualmente domina la nostra scena non è chiaramente in linea con alcun codice culturale. È solo la periferia dell'Occidente, ed è per questo che cerchiamo disperatamente di farci riconoscere in Occidente a tutti i costi - come servili imitatori dei nostri maestri. Salvo rare eccezioni, questa non è arte, ma una forma di mimetismo ossequioso.

Ecco perché credo che la partecipazione agli Oscar - dominati dall'agenda liberale occidentale - avrebbe senso solo se Trump si assicurasse il potere e i valori tradizionali tornassero a dominare i festival occidentali. Se sviluppiamo un nostro cinema distinto, allora potremmo competere sulla base di valori tradizionali condivisi.

Riusciremo a vedere il giorno in cui i valori tradizionali domineranno i festival cinematografici occidentali?

Ma per ora non abbiamo un cinema che rifletta i nostri valori tradizionali. Questo perché alcune persone, che hanno preso il controllo della sfera culturale, agiscono come coaguli in un vaso sanguigno, bloccando il flusso di un autentico sviluppo culturale in Russia. Tentano di censurare e dirigere la produzione creativa, ma sono così meschini, insignificanti e incompetenti che il risultato è un quadro patetico e poco attraente, soprattutto quando la mediocrità cerca di censurare il talento.

Nell'Impero russo, invece, i censori erano filosofi, pensatori e pubblicisti di spicco, come Konstantin Leontiev. La censura è una questione molto delicata. Bisogna essere in grado di riconoscere il genio, anche quando non si adatta perfettamente a schemi rigidi. Allo stesso tempo, bisogna anche identificare e sopprimere le tendenze dannose, che non sono sempre immediatamente evidenti.

La censura è un'arte elevata. In breve, ciò di cui abbiamo più bisogno oggi è fermare la dittatura della mediocrità, che ha messo radici in Russia negli ultimi decenni.

[1] Valery Gergiev, nato a Mosca nel 1953 da genitori osseti, è un illustre direttore d'orchestra e regista d'opera. Nel dicembre 2023 è stato nominato direttore artistico del Teatro Bolshoi, diventando la prima persona a guidare contemporaneamente il Teatro Mariinsky e il Teatro Bolshoi. Il legame di Gergiev con la cultura russa è profondo. È stato determinante nel promuovere la musica e gli artisti russi sulla scena mondiale, sostenendo giovani talenti come il soprano Anna Netrebko e facendo rivivere opere russe meno conosciute come La città invisibile di Kitezh di Rimsky-Korsakov e Promessa di matrimonio in un monastero di Prokofiev.

[2] Il “Potente manipolo”, noto anche come “I cinque”, era un gruppo di compositori russi del XIX secolo - Mily Balakirev, César Cui, Modest Mussorgsky, Nikolai Rimsky-Korsakov e Alexander Borodin - che si unirono negli anni Sessanta dell'Ottocento per sviluppare un distinto stile nazionale di musica classica, libero dalle influenze dell'Europa occidentale.

[3] L'Epoca d'argento russa si riferisce a un periodo culturale vivace che va dalla fine del XIX secolo all'inizio del XX secolo, approssimativamente dal 1890 al 1917. Quest'epoca fu testimone di un'eccezionale fioritura della poesia, della letteratura e delle arti russe, segnata dall'emergere di vari movimenti artistici, tra cui il simbolismo, l'acmeismo e il futurismo. Tra le figure di spicco di questo periodo figurano poeti come Alexander Blok, Anna Akhmatova, Boris Pasternak e Marina Tsvetaeva. L'Epoca d'argento è spesso vista come una rinascita della vita culturale russa, paragonabile all'Età d'oro dell'inizio del XIX secolo. Tuttavia, questa esplosione creativa fu frenata dalla Rivoluzione russa del 1917 e dai successivi cambiamenti politici, che portarono a un aumento della censura e della repressione, ponendo fine a questo straordinario periodo della storia culturale russa.

https://www.arktosjournal.com/p/towards-a-russian-civilizational-cinema

Traduzione di Costantino Ceoldo